Lili Marleen : canción de amor y muerte

Lili Marleen fue para muchos (y en muchos países) un símbolo universal de la paz, aunque también es verdad que no pocos se opusieron alencanto de esa ilusión o al menos la contemplaron con irónicadistancia, John Steinbeck, por ejemplo, la despachó diciendo que talvez había sido «la única contribución positiva de los nazis al mundo». En cualquier caso, la canción se convirtió en un fenómeno de masasque ni siquiera la propaganda alemana pudo controlar. A diferencia delas composiciones bélicas tradicionales, Lili Marleen habla sobre ladureza de la contienda y el adiós de la amada sin prometer un futurode paz y felicidad, en su letra laten el amor y la muerte, pero no elardor de la batalla o el escalofrío de la victoria. Un compositor nazi le había puesto música a un poema nacido en las trincheras de laPrimera Guerra Mundial, y una alemana enamorada de un judío aportó lavoz que llevaría esos versos a la fama. Emitida por una emisoramilitar todas las noches poco antes de las diez, «Lili Marleen» unió y dio esperanzas a los acongojados y perseguidos de toda Europa:incluso junto a las cámaras de gas sonaron sus melancólicas notas. Elmundo estaba ferozmente dividido en dos bandos irreconciliables, peroLili Marleen atravesó todas las fronteras y hostilidades para moverseen una ambigüedad que desafiaba pautas y disciplinas: era un productodel Tercer Reich que también cantaban los soldados ingleses onorteamericanos. Y si terminada la guerra los veteranos británicos laescuchan entre ovaciones, Marlene Dietrich es abucheada en Polonia por cantarla en alemán. Cómo Lili Marleen, la canción alemana más célebre de todos los tiempos, pudo preservar su inocencia y acunar con suetérea belleza una época de horror es todavía un misterio. Un misterio que este ensayo trata de iluminar.